Enveloppe dure, formes douces

La Fée Janus a été créée dans l’atelier de la sculptrice berlinoise Miriam Lenk. C’est là qu’elle a reçu ses formes généreuses à base de silicone et de résine époxy RECKLI. Entre le petit modèle en argile haut de vingt centimètres et cette œuvre d’art de plus de trois mètres en époxy, le chemin est laborieux, et dans le cas présent il a duré neuf mois. Dans l’atelier de Lenk, on découvre partout des traces de ce processus : d’abord, on construit un modèle positif en argile. Pour fabriquer le moule négatif, on enduit la figurine de silicone RECKLI jusqu’à obtention d’une fine couche d’environ cinq millimètres d’épaisseur. Pour la Fée Janus, Lenk a utilisé cent kilos de ce matériau à la consistance de miel. Le matériau constituant le moule négatif doit satisfaire à des exigences élevées. D’un côté, il doit être assez flexible pour pouvoir être retiré facilement du positif, de l’autre, il doit être assez stable pour ne pas se déformer quand on verse le matériau de tirage. Dans le cas présent, le matériau de tirage était constitué de 140 kilos de résine d’époxy RECKLI mélangée avec un durcisseur dans une proportion de 4:1. Des panneaux de fibres de verre sont trempés par morceaux dans cette solution. Le moule négatif en est alors recouvert de quatre couches. Le plastique est prêt à être travaillé après environ une journée de séchage. Les éléments, démoulés en pièces détachées, sont assemblés au prix d’importants efforts physiques pour former la sculpture définitive. Enfin, on termine en ponçant légèrement la sculpture et en appliquant une couche de peinture de couleur à base de résine alkyde.

La sculptrice ne crée pas un art complaisant de bien-être. Ce sont en particulier ses volumineuses figures féminines qui poussent à la discussion et divisent les esprits. Sa prédilection pour la création de corps de femmes d’une corpulence inhabituelle a commencé en 2008 avec Yolanda qui a trouvé sa place devant l‘Investitionsbank à Berlin. A cette époque-là, Lenk étudiait encore à l’Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Dresden. Yolanda était déjà conçue avec des hanches généreuses. Que finalement elle ait plus d’une tonne sur les hanches, c’est de l’avis de Lenk un „processus magique“. Tout d’un coup, ses idées et ses impressions se sont métamorphosées dans cette énorme quantité d’argile si bien que, pour l’artiste, « elles devenaient une réalité haptique ». Elle sentait que cette forme deviendrait son langage à l’avenir : des corps de femme qui opposent leur corporalité débordante à l’idéal esthétique habituel. Son professeur a défini l’association typique chez Lenk de l’opulence et d’une richesse de détails enjouée comme du « pop baroque ».

Yolanda et les femmes qui lui ont succédé étaient aussi surdimensionnées mais elles correspondaient tout de même à l’anatomie humaine. Le point culminant et en même temps le point final de cette évolution a été Cumulus, un nu féminin hors normes, gigantesque, provocateur et également prenant. Il est difficile d’échapper à l’intensité de ces œuvres d’art.

Entre temps, les sculptures de Lenk deviennent plus filigranes, végétatives, elles se désincarnent à vue d’œil. Certains détails sont absents; à leur place, les bouches, les ventres ou le pubis sont travaillés de manière particulièrement plastique.

Actuellement, Lenk travaille à une colonne haute de 3,80 mètres. Un collage à partir de plantes sous forme abstraite, de silhouettes hybrides et de structures de matériaux pour lesquels elle fait de nouveau confiance à la silicone et à la résine époxy de RECKLI.